Стиль оп-арт: создать иллюзию
Стиль оп-арт играет с вами, развлекает, провоцирует, вводит в заблуждение. Образы в стиле оп-арт создают иллюзию, вы видите то, чего на самом деле нет.
В 1960-е годы, с появлением пижонов (модов) и по совместительству уличных хулиганов, подражавших стилю золотой молодежи 1920-х годов, молодежные субкультуры впервые начали оказывать воздействие на основные модные тенденции. Молодежь хотела выглядеть ярко, неординарно, стремилась к свободе и раcкрепощенности.
Излюбленной темой английских модов было оптическое искусство оп-арт (англ. ор art, сокращ. от optical art). Этот вид искусства появился благодаря увлечению точными науками, кибернетикой и новыми технологиями. Произведения оп-арта строились на световых эффектах и контрасте цветов.
Комбинациями простых геометрических форм и хроматических цветов художники достигали эффекта ожившего пространства. Несмотря на то, что графическая иллюзия вызывала у зрителей что-то вроде головокружения, этот вид искусства отлично прижился в моде. Модельеры стали активно использовать идеи оп-арта, перенося полосы, квадраты, круги, спирали и прочие геометрические фигуры на одежду и аксессуары. Простоту кроя прямых А-образных платьев или облегающего силуэта компенсировала интересная черно-белая графика.
Фирмы по производству тканей нанимали молодых художников для разработки актуальных рисунков. Резкий контраст черно-белых пятен, привлекающий внимание орнамент – все это оставляло незабываемое впечатление и выделяло из толпы.
1960-е ассоциируются с именем модельера Мэри Квант. Молодая англичанка, остро чувствовала дух времени. Все лучшие тенденции в одежде она воплотила в своих моделях.
По сути новая мода – очень короткие платья и пальто, геометрические рисунки и плоская обувь – была рассчитана на молодых и стройных, к концу 1960-х все женщины одевались подобным образом.
Рисунок в стиле оп-арт до сих пор привлекает взгляд, вносит динамику в образ всего костюма, вызывает живые эмоции.
Сегодня черно-белая графика отличается более сложными рисунками, иногда очень изысканными. Самое простое – это горох самого разного размера черный на белом, или белый на черном. Более сложные принты – разнообразные волны, разводы, звезды, пятна, кольца.
Знаменитый черно-белый рисунок клетки «гусиная лапка», популярный в 1960-х, актуален до сих пор. Его часто используют в классической одежде. Орнамент составляют элементы-модули, напоминающие формой птичий след или клык собаки.
Отдельная тема в стиле оп-арт – цветочный принт в черно-белой гамме. Сложной формы, прорисованные черные бутоны и цветы изысканно смотрятся на белом полотне. В этом есть и декаданс и современный хай-тек. При этом все пространство ткани может быть покрыто мелкими детализированными узорами, а может быть всего один крупный принт – огромный невиданный цветок с удивительно сложным рисунком лепестков.
Стиль оп-арт пережил время. Его поклонники покупают себе оригинальные вещи в секонд-хендах, стоках, магазинах винтажной одежды и на блошиных рынках.
Образ загадочной бунтарки по-прежнему вызывает интерес у окружающих независимо от их возраста, пола и положения.
Она просто живет и сравнивает белое с черным, выбирая для себя лучшее. Она не нуждается в чужих советах и помощи. Она стремится выступить против тех норм, которые кажутся устаревшими. Она с теми, кто в меньшинстве, но при этом не ощущает себя изгоем. Скорее, она избранная. Она старается выделиться не для того, чтобы ее замечали, а чтобы сделать акцент на той идее, приверженцем которой она является. Одежда выделяет ее из толпы, задерживает на себе взгляд. Неожиданный, остроумный, игривый и невероятно эстетский образ.



